Mario Carvajal

fotografo

Curso de fotografía panorámica 360 en Palmira

Estoy rediseñando el temario y la metodología del curso de fotografía panorámica que dicto en Zona Cinco, en Bogotá, así que quise ponerlo a prueba en un curso piloto que tuvo la primera parte este fin de semana en Palmira, Valle del Cauca, Colombia. Asistieron voluntarios que se quisieron someter al curso piloto. Pasamos un día fenomenal, comimos sancocho de gallina vallecaucano con deliciosos patacones, en una finca cerca de Palmira. Presenté las bases teóricas y dividimos en grupos las prácticas. Estoy ansioso de ver los resultados el próximo fin de semana. Mientras, no podría faltar una foto 360, así que hice una de nuestros conejillos de indias, en el jacuzzi, con los próximos fotógrafos panoramistas del Valle del Cauca. Ver foto 360 ¿Quieres participar en el curso de fotografía 360 en Bogotá? En octubre realizaré una charla gratuita en Zona Cinco como introducción al curso final, ahí les contaré la metodología escogida y el hardware a utilizar durante el curso. Hazte fans en mi página de Facebook y entérate de primera mano el día en que la programemos.


Cómo retoqué esta foto sin Photoshop

¿Cómo mejorar tus fotos sin Photoshop? Observando la luz. Pues eso... Y no es que yo sea ese tipo de fotógrafos que reniegan del Photoshop y lo consideran herramienta del diablo. Por el contrario, soy de los que cree que una imagen no termina cuando se acciona el obturador. Creo que el postproceso es tan importante como todo lo que lo antecede: sea en el cuarto oscuro o en la computadora. Pero tampoco creo que el Photoshop sea la tabla de salvación a las malas capturas. En el siguiente ejemplo quiero demostrar cómo se puede "retocar" una foto solo con el poder de la observación. Una foto con viveza en el color Supongamos que deseas hacer la foto de una playa, y destacar en ella la viveza de sus colores. Técnicamente, estamos hablando de la saturación o pureza (la intensidad de un matiz). Si bien en Photoshop puedes lograr alterar dicha saturación (inclusive alterarla selectivamente por gamas de color, lo que lo hace una poderosísima herramienta), lo ideal es que puedas capturar los colores saturados, en la toma, de forma natural. Aquí les cuento la historia... Estaba en un peñasco frente a un hermoso mar, mientras almorzaba, notaba cómo los turistas armados con poderosas cámaras llegaban hasta el mismo sitio, lanzaban una foto y se iban a otra parte a hacer más y más fotos. Me sorprendía cómo no se detenían a observar, a contemplar el paisaje. Parecía que estuvieran corriendo contra el tiempo, tratando de llenar la memoria de su cámara con la mayor cantidad de instantáneas que luego compartirían con sus amigos en las redes sociales, testificando que estuvieron allí. Aunque ese "allí" no se disfrutara a plenitud. ¿Por qué un turista anda con el ojo pegado al visor y no se detiene primero a observar el paisaje, las nubes, el cielo y el Sol? No lo sé, tal vez sea el vértigo de estos días, el afán de nuestro tiempo y una forma de vivir la vida así: rápido. En ese momento se me ocurrió escribir este post. Interrumpí entonces el almuerzo para demostrar cómo el afán puede matar una mejor fotografía. Puse el trípode, y empecé a disparar varias veces durante casi dos horas, mientras terminaba de almorzar. (Sí, la verdad es que no me afano en comer deprisa...) Primera foto: colores opacos Observen a continuación esta primera imagen. Es un mar bonito, agradable, con un color ciertamente hermoso: Esta es la foto que el turista se lleva a casa y comparte en el Facebook, Si pudiera mostrarles el cielo, lo verían con algunos cúmulos (nubes en forma de algodón). Precisamente en ese momento, un grupo de cúmulos tapaba los rayos del Sol y por ello los colores en la foto están un poco "muertos". Segunda foto: un pedacito de mar se satura Momentos después tomé la segunda imagen: Es posible observar aquí que el agua pareciera cambiar de color. Empieza a emerger un aguamarina mucho más hermoso. Ocurrió porque algunos rayos solares pasaron por entre el grupo de nubes. Solo sería cuestión de esperar un poco para mejorar esta imagen. Tercera foto: ¡qué mar tan hermoso! Entonces tomé la tercera foto: ¡Ahhh! Los colores empiezan a saturarse (sin siquiera editar la imagen en Photoshop). Toda la saturación que empieza a aparecer, por obra y gracia de los rayos solares. La cámara sigue en el mismo punto y solo me dedico a disfrutar de la espléndida vista... y a esperar. Observo arriba de mi cabeza y noto que las nubes van a hacerse a un lado. Pido un café y sigo ahí... esperando. Mientras tanto, ya han pasado por mi lado más de cinco turistas con sus cámaras y sus afanes. Cuarta foto: la vegetación cobra vida Viene la cuarta foto... Los rayos ahora tocaron la vegetación, mejorando muchísimo la saturación del color. Sin embargo, el mar desmejoró respecto de la foto anterior. Podría entonces el afanado fotógrafo huir del lugar y pensar que en casa todo se arreglará en Photoshop con un par de capas y máscaras. Pero el café estaba bueno y la compañía que tenía aún más... entonces preferí esperar. Slow, baby... Quinta foto: el mar de los siete colores Minutos después una nueva foto: ¡Ya casi! El mar quedó mucho mejor... ¡pero la vegetación se opacó! Hora de mirar al cielo nuevamente y ver la dirección de las nubes. Sexta y última foto: retocada por el Sol Si tenemos de fondo melodías interpretadas en buzuki, esperar no es problema para mí. La paciencia tiene sus recompensas y en este caso la última fue una imagen mucho más rica cromáticamente que la primera realizada dos horas antes, con un color en el mar que refleja ciertamente su belleza, pero también aviva el color de la vegetación. No es la foto que yo use en mi portafolio, realmente solo quise hacer una serie de imágenes que fundamentaran la idea de este post: Mucho mejor ¿verdad?, para la intención inicial de lograr colores saturados (más puros, menos grises). Es el mismo mar, la misma vegetación, la misma cámara y el mismo fotógrafo. ¿El resultado? Totalmente diferente entre cada toma. Un retoque "sin Photoshop"... ahora veamos el antes / después, que tanto gusta a los fotógrafos... Ya alguien lo dijo: la luz es la materia prima para de la fotografía. Entenderla te puede ayudar a mejorar tus imágenes. Dejarle al Photoshop los milagros del retoque a partir de una mala captura no es una buena idea. Al menos yo disfruto más el tiempo que esté al aire libre, que el que deba destinar a pegarme a una pantalla de un computador. TIP: Mira al cielo. Recuerda que no vives DEBAJO del cielo, sino EN él.. Si te gustó el artículo, compártelo con tus amigos y cuéntame tu opinión en los comentarios... ¡Hasta la próxima!


Hotel Casa Blanca de San Andrés (Fotos Antes / Después)

Uno de los principales activos de un hotel es su catálogo fotográfico. A través de las fotografías, los hoteles y las agencias de viaje venden el alojamiento, con mayor o menor suerte. Normalmente nos llaman para actualizar las viejas fotografías que, aunque están obsoletas, no solo se muestran en el sitio web del hotel, sino en docenas de sitios web de agencias, canales electrónicos, sitios de reservas y de reseñas. El material desactualizado no refleja con exactitud el estado actual del hotel. Mejoras en su infraestructura, en su inmobiliario, pasan desapercibidas y los usuarios escogen el hotel sobre una serie de fotografías desactualizadas. Si por las fotos el usuario toma su decisión, será el hotel que mejor se muestre quien tenga mejores opciones de venta. Será entonces cuestión de supervivencia para las ventas de un hotel contar con un catálogo actualizado y con fotografías de buena calidad. Veamos algunos ejemplos del antes / después de fotografías de un hotel en San Andrés Islas, que nos contrató recientemente para la actualización de su catálogo: La fachada El punto de vista de la fotografía vieja fue seleccionado introduciéndose el fotógrafo unos pocos metros en el cálido mar sanandresano. Quiso mostrar una de las ventajas que el Hotel Casa Blanca tiene frente a otros hoteles en San Andrés, y es la cercanía a la playa, que valga la pena decirlo, es una de las más hermosas de la Isla. Sin embargo, la foto tiene algunos problemas: Está mal expuesta Las palmeras están empasteladas (muy oscuras sin definición) No hay detalle en sus ramas El color está sobresaturado, posiblemente a causa de la necesidad de sacar color en la playa y en el cielo El color del mar no refleja el gran atractivo por lo que es conocido el mar de la Isla: "el mar de los siete colores". SOLUCIÓN: a) Cambiar el punto de vista, alejándonos de la playa mar adentro; b) Seleccionar como hora de la toma, el mediodía, con el sol canicular sacándole todos los colores y matices aguamarinas, verdes, azules, al mar; c) Integrar en la composición al edificio para que el usuario entienda espacialmente su ubicación y cercanía respecto de la playa. Veamos el antes y después de la foto de fachada del Hotel Casa Blanca, tomada por Alejandro Carvajal: Habitación con vista al mar Tener una habitación con vista al mar es el deseo de todo viajero de Sol y Playa. Son habitaciones con gran demanda y más aún en una isla como San Andrés, donde el mar tiene unos colores tan intensos, especialmente al mediodía. Esta habitación del hotel, tiene vista al mar y, además, un balcón amplio. Estas dos características no fueron tenidas en cuenta en la vieja fotografía. El mar no es visible y tal vez ese es el principal error de la imagen. ¿Por qué? La diferencia lumínica que hay entre un exterior y un interior es demasiado grande, lo que hace que el fotógrafo (o la cámara cuando se tiene en automático) termine decidiendo exponer hacia el interior de la habitación. Esto produce una sobreexposición en el exterior, y por lo tanto, lo que hay afuera queda totalmente quemado... Por otra parte, en esta habitación existe una columna exactamente en la mitad de la ventana, lo que de por sí quita parte de la vista. El fotógrafo aquí decidió dejar extendida la cortina blanca, lo que ocultó aún más el hermoso mar de San Andrés. Se utilizó además un flash montado sobre la cámara, que iluminó (alumbró) frontalmente, y tan solo una parte de la escena, lo que estaba más cerca: la cama. Los otros elementos están empastelados, muy oscuros, sin definición ni detalle, por ejemplo las cortinas, el televisor LCD, el florero, la papelera... Y por último, la cama tiene unas arrugas muy pronunciadas y las paredes están torcidas. Es hora de mejorar esta imagen y vender mejor esta habitación. SOLUCIÓN: a) Expusimos hacia afuera, esto quiere decir que nuestra exposición se realizó tal y como si estuviéramos tomándole la foto a la playa b) Iluminamos con varios flashes el interior de forma general y de forma puntual iluminamos diversos elementos para obtener volumetría, obsérvese con atención las cortinas, el puf, la papelera, el florero, el cabecero de la cama... c) Abrimos las cortinas, ¡obviamente! d) Encuadramos la escena con la cámara nivelada para que las paredes salgan rectas e) Solicitamos un extra almidón y planchado para las sábanas y almohadas y f) Nos apuramos porque el hotel tenía aquel día 100% de ocupación y tuvimos que tomar la foto en medio del checkout de un huésped y el check-in de otro... ¡ja! Restaurante El Restaurante Casablanca, aunque es parte del hotel, tiene abiertas sus puertas al público que pasea por el pasaje peatonal frente al mar. El restaurante tiene, por lo tanto, una vista al mar amplia y generosa, lo que en la foto vieja no se puede apreciar. Tal vez la decisión del punto de vista y el encuadre se debió a que el fotógrafo no supo manejar el contraluz generado por estas ventanas que genera naturalmente un chorro inmenso de luz que contrasta con la luz interior del recinto. Por lo tanto, se puso de espaldas a ellas y realizó la toma hacia el interior. Por otra parte, la mantelería azul no es la más fotogénica. Bueno, en mi concepto al menos. SOLUCIÓN: a) Escogimos la hora azul para hacer esta foto y nos basamos en la calculadora SunCalc.net para establecer la hora con exactitud, teniendo en cuenta que San Andrés tiene la luz natural -6 GTM, pero por pertenecer a Colombia le han impuesto la hora colombiana que es -5 GTM. En otras palabras, el amanecer y el atardecer son 1 hora después de lo "natural".  b) Pedimos la mantelería blanca. c) Reencuadramos la foto con vista hacia el mar... ¡y listo!  Que venga la langosta... Ver más fotografías de Hotel Casablanca Si te interesa ver otras fotografías del Hotel Casablanca de San Andrés, puedes encontrar el nuevo catálogo 2013 a continuación...


Fotografía esférica 360 para Hotelería y Turismo

La fotografía esférica de 360 grados ha venido ganando terreno en los últimos años gracias a sus características que potencian el conocimiento de lugares y espacios a través de Internet. Lugares que, en la mayoría de los casos, están relacionados con el turismo y la hotelería. Tal vez por ello, este sector es el que mayor demanda tiene y el que más avances ha logrado. El objetivo de esta breve charla en el TravelCamp de Bogotá es ofrecerle a los asistentes siete ideas que agreguen valor a las fotografías 360 en la hotelería y el turismo, producto de la experiencia de los últimos trabajos que he realizado para este sector. 1. Inclusión de efectos: audio, video, imágenes y flares Nuevo Aeropuerto El Dorado de Bogotá, foto 360 La imagen puede ser enriquecida a través de elementos multimediales adicionales que le pueden agregar sensaciones realísticas a la fotografía 360. Uno de ellos, es el audio. Agregar el sonido ambiente puede ayudar a transmitir la sensación de inmersión en el lugar fotografiado: el sonido del mar, del viento, inclusive el ruido de la calle, pueden aportar a generar un ambiente. Un ejemplo de ello lo hicimos con el Nuevo Aeropuerto El Dorado de Bogotá en este recorrido virtual. El video también puede ser otro elemento multimedial interesante en su uso. Puede integrarse con pantallas, televisores y cualquier elemento que de forma realística le ofrezca al usuario la experiencia de ver un elemento multimedia al interior de la fotografía esférica. Un ejemplo de este uso lo podemos ver en un recorrido que hicimos recientemente para el Hotel Spiwak de Cali. Tour Virtual Hotel Dann Carlton Cali Incluir imágenes que aporten información puede resultar también interesante para agregar contenidos y detalles de objetos que se deseen resaltar. Muy útil por ejemplo, para un recorrido virtual en un museo, en una exposición de arte... o inclusive en un buffete de desayuno de un hotel. Esto fue lo que hicimos para el Hotel Dann Carlton de Cali. Finalmente, las luces parásitas pueden también aportar un elemento realístico interesante en las escenas donde hay una incidencia de luz solar directa a la cámara. Es un recurso importante cuando hay diferencias exageradas de luz en la escena. Esto lo hicimos en la foto 360 de Caño Cristales. También este recurso lo usamos con bastante frecuencia en hoteles de playa y resorts, por ejemplo en el Hotel Wyndham Garden de Villavicencio. 2. Hora azul La luz es la materia prima con que se realiza una fotografía. Y una de las principales fuentes de luz con la que los fotógrafos trabajamos es el Sol. Pero esta fuente de luz tiene variaciones a lo largo del día, generando diversas posibilidades que pueden ser aprovechadas en favor de una mejor imagen. La Hora Azul es realmente un fragmento muy corto del día, que puede durar unos 20 minutos al amanecer y otros 20 minutos al atardecer, en donde la intensidad de la luz del Sol se equilibra armónicamente con las luces artificiales producidas por bombillas, lámparas, faroles. Es un momento realmente mágico, donde las fotografías pueden resultar bastante favorecedoras, sobre todo las fotografías esféricas que son bastante complejas de producir con luces estroboscópicas o flashes. Hotel Monasterio de Popayán, Foto 360 Un ejemplo del uso de la hora azul, es la fotografía realizada en el Hotel Monasterio de Popayán. Para el cálculo de la hora azul existen diversas herramientas gratuitas. Particularmente me gusta, y es la que uso para los cálculos, Suncalc, que puede ser usada gratuitamente en www.suncalc.net. Sin embargo, hay ocasiones donde es necesario realizar fotos 360 en interiores, a plena luz del día, por ejemplo en resorts con vista al mar. Para ello se hace necesario el uso del flash en la foto esférica. No es nada sencillo y en ocasiones, casi imposible. Sin embargo, en los últimos trabajos hemos podido avanzar en tomas esféricas con flashes, logrando resultados como estos... Fotografía 360 en Pozos Azules, Boyacá, donde usamos el flash como relleno para iluminar a los modelos... En el Hotel Bahía Sardina logramos captar la belleza del mar de los siete colores. También en Salento, Quindío, pudimos iluminar el interior de una casita tradicional convertida en café, con un bello balcón sobre la Calle de los Artesanos. Y más recientemente, en el Hotel Casa Blanca de San Andrés logramos una fotografía con un método de triflash para iluminación de interiores de forma más consistente... (próximamente el vínculo) 3. Redes sociales Foto 360 Terraza de San Alberto Facilitarle al usuario la posibilidad de compartir en redes sociales un tour virtual es una labor que vale la pena, por los resultados que trae. Redes sociales como Facebook, Twitter, Google + y Pinterest, principalmente. Pero la labor de integración con redes sociales no se debe limitar a simplemente tener los botones estén visibles todo el tiempo. Se trata de ir un poco más allá y revisar aspectos esenciales como el snippet con que será visualizado el contenido en la red social, esto implica una escritura de la metadata apropiada y la selección de una imagen miniatura atractiva. 4. Dispositivos móviles Los Tours Virtuales pueden ser visualizados gracias a la tecnología Flash. Sin embargo, por todos es bien conocido los problemas de incompatibilidad que Flash genera en dispositivos móviles, particularmente en tabletas iPad y teléfonos iPhone que no la soportan. ¿Cómo lograr una visualización consistente multiplataforma y multidispositivo? Gracias al HTML5. Por lo tanto el tour virtual debe garantizar una correcta visualización en cualquier dispositivo, y cualquier sistema operativo. Y es que las cifras hablan por sí solas, por ejemplo, en una fotografía 360 que hice de Caño Cristales, ha sido visualizada en 6 meses por 18 mil personas, de las cuales 3 mil lo hicieron desde dispositivos móviles variados, es decir, el 16%. Un ejemplo de esta compatibilidad la podemos ver con el ejemplo del catálogo virtual para iPad del Hotel Cabrera Imperial de Bogotá, donde podemos ver claramente la característica de Giroscopio, que permite una sensación más realista aún. 5. Integración con Google Earth No solo a través de la web pueden verse las fotos 360. Google Earth es una plataforma que permite visibilizar las imágenes y potenciarlas, para lograr una exposición que puede resultar mucho más amplia que la misma web. Por ejemplo, una fotografía que hice en Colonia del Sacramento, a través de la web ha tenido poco más de 600 visitas, mientras que a través de Google Earth supera las 20 mil. La visibilidad que Google Earth le está dando a las panorámicas es un recurso muy interesante para la publicidad de un hotel y de un lugar particular. Por ejemplo, miremos cómo se visualiza el Hotel Irotama en Google Earth... Pero... ¿Cómo subir las fotografías a esta plataforma? Primero, se hace necesario crear una cuenta a través de la plataforma 360cities.net y a partir de ahí subir las imágenes 360, que deberán pasar un filtro y un proceso exhaustivo de validación, de tal manera que cumpla con las normas de Google. Pasado este filtro, en pocas semanas las imágenes estarán disponibles en la plataforma. 6. Fotógrafos de Confianza de Google y Google Places Lastimosamente aún no está disponible en Colombia. Sin embargo, es importante estar preparados para su llegada. Se trata de la inclusión de vistas 360 al interior de los establecimientos comerciales, que amplían los streets views de los mapas de Google y que quedan totalmente integrados con los sistemas de búsqueda del gigante de California... Esto cambiará totalmente el mercado de los tours virtuales, cuando llegue a Colombia. Seguramente proliferarán los fotógrafos de confianza de Google y hará que se reduzcan las tarifas de los tours virtuales. Pero sobre todo, le permitirá a los establecimientos comerciales su mejor difusión y, para los expertos en posicionamiento web, se convertirá en una herramienta adicional para lograr primeros resultados. Un ejemplo de lo que se puede lograr con los recorridos de Google es el restaurante Spice Market, en Nueva York. (Buscar en Google y mostrar página de resultados). 7. Video 360 Abaco Digital Video 360 en Zaragoza Y dentro de las cosas que se vienen para 2013 y los próximos años, está el Video en 360 grados, que no es más que fotografías en 360 grados a 25 frames por segundo. Suena complicado, y lo es... pero los resultados pueden ser fenomenales, sobre todo para mostrar un lugar en todo su esplendor y con la mayor interactividad. Un ejemplo de video 360 nos lo ofrece el sitio web oficial de turismo de Noruega: http://www.visitnorway.com/en/Games-and-more/Wingsuit-Video/ Me gusta también mostrar los avances logrados por Abaco Digital, empresa española, que nos permite un recorrido por Zaragoza a través de un Segway. (Nótese que el “nadir” o piso está totalmente libre de trípodes, lo que es un gran logro en el sueño de lograr un video totalmente esférico). Con estas siete ideas he querido dejar planteadas características que aportan cualidades para que la fotografía esférica 360 no sea una simple foto que da vueltas y que cumpla con sus objetivos fundamentales: mostrar, inspirar y vender. _______________ * Resumen de la conferencia en el TravelCamp 2013. En esta conferencia realizamos estas dos fotografías 360: Puede verse esta foto más grande en: http://www.mariocarvajal.com/360/travel-camp-2013/


Foto 360 Dubai, antena edificio Burj Khalifa – por Gerard Donovan

Desde la antena del edificio más alto del mundo, en Dubai, llamado Burj Khalifa, el fotógrafo Gerard Donovan realizó una fotografía esférica de alta resolución (2,5 GB). Es de verdad una foto 360 impresionante por el detalle logrado. Disfruten del espectáculo de la foto 360 de Donovan en Dubai: Este edificio fue usado para la grabación de algunas escenas con Tom Cruise en la película Mision Imposible 4, El Protocolo Fantasma, en 2011. Aquí el detrás de cámaras: El edificio Burj Khalifa de Dubai Edificio Burj Khalifa de Dubai Para construir el Burj Khalifa se demoraron 6 años, fue inaugurado en el año 2010 y su arquitecto fue Adrian Smith. Cuando fue coronado como el edificio más alto construido por el hombre, desbancó a Taipei 101, que medía 509 metros. Lo interesante de esta estructura es que inicialmente estaba pensada para ser construida en Australia, con un cálculo de 570 metros de altura. Pero cuando se decide construir en Dubai, con una altura superior de 700 metros. Sin embargo, esto de las alturas normalmente se mantiene en secreto, así que los rumores empezaron a circular. Algunos hablaban de 900 metros y otros hasta de 1.300 metros (una exageración). Finalmente, el edificio Burj Khalifa midió 828 metros. Para una referencia, la altura de la Torre Colpatria, el más alto de Colombia, tiene 196 metros; Empire States en Nueva York tiene 381 metros y el One World Trade Center de Nueva York, tiene 541 metros.   Dicen que el Burj Khalifa es tan alto que es posible ver dos atardeceres en un mismo día. Desde la foto 360 es posible observar las bellas formas del edificio que están basadas en la forma geométrica de una flor cultivada en la región de Dubái y en India, llamada Hymenocallis blanca de seis pétalos. ¿Cómo se realizó esta foto 360? Ya hablando de la foto 360, en el sitio web explican que fue realizada a partir de 70 fotografías, luego hablan de que el sistema robotizado tomó 48 panorámicas, donde cada toma fue de 80 megapíxels. En fin, no es una información tan precisa, como para quienes quisieran saber cómo lo logró. En cualquier caso, evidentemente no ha sido tomada con un ojo de pez. ¿Quién es Gerald Donovan? Gerald Donovan Fotógrafo en Dubai Gerald Donovan es un fotógrafo especialista en gigapíxel, que hace un tiempo realizó precisamente en Dubai, ciudad donde reside, la foto más grande del mundo, en su momento, de 45 Gigapíxels.  (Ver foto Dubai 45 Gigapixels)  Fuente: http://dubaimap.hipa.ae/index.html


Páginas web para fotógrafos

Me pidieron en la Escuela de Fotografía Zona Cinco de Bogotá que preparara un taller de 8 horas para los profesores de fotografía, muchos de ellos fotógrafos, ilustradores, retocadores, cineastas. ¿El tema? Cómo tener un sitio web para fotógrafos, de forma eficiente (tanto en tiempo, como en presupuesto), con las últimas tendencias y, cómo no, que resulte altamente posicionable y vendedor. La presentación de diapositivas pueden verla a continuación: El siguiente fue el programa temático: El dominio El activo más importante de la presencia de un fotógrafo en la web. Paradójicamente el más económico, pero el más descuidado. ¿Cómo evitar las malas experiencias en la compra del dominio? ¿Cómo escoger un buen dominio? Para fotógrafos que ya lo tenga... ¿cuál es el valor de mi dominio? ¿de quién es mi dominio? Se tratarán conceptos estratégicos como el PageRank, la autoridad del dominio y estrategia para la construcción de vínculos (linkbuilding) para que el fotógrafo aumente el valor de su dominio, las visitas a su sitio y por lo tanto pueda aumentar sus posibilidades de venta. El hosting Contar con un servicio óptimo de hosting es fundamental para que el sitio permanezca disponible y ofrezca un servicio veloz. Pero dentro de toda la oferta que se encuentra en el mercado, ¿cómo seleccionar un proveedor de hosting? ¿Cuáles son las características que debe tener el servidor para mejorar el posicionamiento en motores de búsqueda? ¿Cuánto vale realmente un servicio de hosting? Finalmente, aprenderemos a detectar si el “vecindario” en el que está nuestro sitio web tiene sitios web potencialmente peligrosos para nuestros objetivos. La plataforma El software de gestión de contenido, llamado comúnmente CMS, es la plataforma en la que el sitio estará sustentado. Algunos de los CMS más comunes son Joomla, WordPress, Drupal, entre otros... ¿En qué caso escoger cada uno de ellos? ¿Cuál es el más apropiado para un fotógrafo? Además veremos por qué un sitio web hecho en Flash, para un fotógrafo, es la peor solución tecnológica. El diseño  La formación visual de un fotógrafo lo lleva a decantarse muchas veces por soluciones erradas en el diseño web. ¿Cuáles son esos errores más comunes y cómo evitarlos? ¿Es conveniente usar plantillas o es mejor hacer un diseño propio? ¿Dónde comprar plantillas? ¿Cómo escoger la plantilla más adecuada? ¿Cómo obtener total compatibilidad con dispositivos móviles como el iPad, el iPhone o celulares con Android? ¿Qué es “diseño responsivo”? El posicionamiento orgánico, SEO No basta con tener un buen dominio, un excelente servicio de hosting, la plataforma más adecuada y un diseño web elegante y vistoso, si las visitas no llegan, porque el sitio web no sale en los primeros resultados de un motor de búsqueda como Google. ¿Cómo lograr esos difíciles primeros resultados? ¿Cuáles son los secretos más importantes de los consultores en posicionamiento web? Las plataformas sociales Además del sitio web, un trabajo muy importante debe realizarse en las redes sociales. Sin embargo, al existir una cantidad enorme de posibilidades emanadas de la llamada Web 2.0, es necesario concentrar esfuerzos en aquellas que representen mayores beneficios para la estrategia web de un fotógrafo. ¿Qué redes sociales utilizar? ¿Cómo mantener una presencia en ella que redunde en beneficios y no en solo pérdida de tiempo? ¿Cómo integrar el sitio web a la estrategia de redes sociales? El mantenimiento Un sitio web requiere de mantenimiento permanente. Es un ente vivo que requiere del cuidado necesario para su crecimiento. Actualizaciones del gestor de contenido, renovaciones de dominio y hosting, creación de los más recientes portafolios de fotografías, etc. serán algunos de los temas que se verán en este importante apartado. Además, se tendrá una visión global del análisis estadístico del sitio web, cómo interpretar la herramienta Google Analytics y cómo usarla en función del cumplimiento de los objetivos trazados en el sitio web. Enlaces externos: administración de sitios web


Caño Cristales supera la ficción

"¿Caño Cristales es real?", fue la pregunta que tuve hace muchos años cuando vi unas fotos espectaculares del que llamaron "el río más hermoso del mundo". Eran tal vez las mejores fotos que he visto de este lugar, tomadas por Andrés Hurtado. Muchos años después, quise llevar esa experiencia a una fotografía esférica, en 360º. Mi primer intento falló, en julio de 2012. Fui por tres días y el clima no favoreció la toma. Llovió todo el tiempo y regresé a mi casa sin fotografía, pero con la firme intención de regresar. El segundo intento fue en septiembre de 2012; el cielo estuvo nublado la mayor parte del tiempo, de estos tres días de caminatas. Sin embargo, al terminar la tarde, mágicamente se despejó el cielo y tuve la oportunidad de hacer una de varias fotografías 360. Esta vez, en el sector llamado "El Tapete". El resultado es esta fotografía, tal vez sea la primera foto esférica en 360º de Caño Cristales, tomada el 28 de septiembre de 2012: (Ver tamaño grande: http://www.mariocarvajal.com/360/cano-cristales/) ¿Cómo te parece este lugar? ¿Te gustaría conocerlo? Te recomendamos visitar el siguiente enlace, es el portal de turismo de Caño Cristales, con información de primera mano sobre el destino: cómo llegar, qué llevar, cuánto cuesta, en qué temporada ir, etc... Visitar Portal Caño Cristales


Hotel Irotama en Santa Marta – Fotografías

Realicé las fotos por encargo para el catálogo del Hotel Irotama, un resort ubicado en Santa Marta, Colombia, bastante grande, rodeado de naturaleza y con un kilómetro de playa. Las fotos serán aprovechadas para su nuevo sitio web. Aquí una selección de algunas imágenes.


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